クローバーに込められた願い [ad] unison square gardenが2009年にリリースしたアルバム『unison square garden』。このアルバムの一番最後に収録されているのが、今回扱う『クローバー』という曲だ。 ユニゾンの歌詞は一聴して咀嚼しきれるものがほとんどない。 そして、「クローバーとダイヤモンド」は今のタイミングで発表することがベストなタイミングの曲だと感じる。しかし、後半になると大人っぽい衣装からメンバーカラーも入った派手な衣装に変わる。映像もド派手な演出になっている。そして、10年間紆余曲折ありながらも全力で活動してきたももクロのメンバーも素晴らしいと思う。しかし、その常識も崩れ始めているとは思う。perfumeは15年以上活動を続け今でも大きな会場でライブを行っている。Negiccoも新潟のローカルアイドルから全国区に広がり、活動15周年を迎えても活発に活動している。「あざとさ」はアイドルに限らず、長年活動しているアーティストは必ず持っているものではと思う。あざといことによってファンを感動させることはもちろん、新しいファンも獲得できそうだ。「行くぜっ！怪盗少女」はももクロのメジャーデビュー曲。デビュー曲のフレーズを10周年の楽曲に取り入れることで、ももクロの歴史はずっと続いているということを再確認する。そして曲調が代わり「明るいももクロ」を聴かせることで「ももクロは成長したけど変わらない」ということも実感する。ファンはタイトルを見ただけで感慨深くなって泣いてしまう。ファンの自分はタイトルだけで泣いた。そして、歌詞も今までのスピッツの歴史や活動スタンスを感じる歌詞。そして「それは今も続いてる」と歌う。これからもスピッツの活動は変わらずに続くという意思表示を力強く歌っている。ももクロのメンバーは曲を作ってもいないし歌詞も書いてはいない。しかし、ももクロにしか歌えない歌もあり、ももクロが歌うからこそ感動的になる曲があるのだと感じた。それは「クローバーとダイヤモンド」に限らず他の曲も同じなのだろう。曲もあざといんだ。完全に「泣かせにきている」楽曲。そのあざとさにまんまとハマって感動してしまう。素晴らしきあざとさ。ももクロにとって10周年は１つの区切りで、ベストアルバム発売やドーム公演など10周年を盛り上がっている。しかし、「クローバーとダイヤモンド」を聴いていると10周年の活動はもちろん、来年以降のももクロの活動も楽しみになってくる。あざとい。こんなMV見せられたらグッと来てしまう。ファン以外でもグッと来る人がいるはずだ。「クローバーとダイヤモンド」はももクロの頑張りや歴史がなければ生まれなかった曲でもあるし、感動することもなかった曲だと思う。どちらもファンのことを考えたうえで自分たちの魅力を見せつつ、感動させることをあざとく狙っているのだ。ファンのためのあざとさなのだ。このMVに出てくるメンバーはそういった世間のイメージとは違う。大人っぽい白いワンピースでハイヒールを履いている。ヘアメイクやアクセサリも大人っぽい。ダンスや歌声も落ち着いている。この曲、あざといんだ。何もかもがあざとい。曲も歌詞も発表するタイミングもMVもなにもかもが。そのあざとさが最高なんだ。そのフレーズから楽曲の展開が代わる。音数が増える。曲調もジャジーな編曲から打って変わり、明るいサンバ。大人っぽいももクロから楽しいももクロに変化する。タイトルからしてあざといのだ。「1987→」というタイトルはスピッツの結成した1987年を表している。矢印は「これからもスピッツは続く」ということを表している。成長し大人っぽくなったメンバーの姿や、ダンスや歌でも繊細な表現ができるようになったメンバーの姿にファンは感動するのだと思う。MVも曲も歌詞も10年の歴史と成長を感じるものだ。そして、今後もももクロが続いていくことも表現されている。10周年という区切りの年だからこそ感動的になる曲であり、このタイミングでなければ楽曲の魅力を最大限には表現できなかったと思う。ももクロの「クローバーとダイヤモンド」はスピッツの「1987→」に近い部分があるのではと思う。感動させることを狙ったようなあざとい歌詞に、まんまとハマって感動してしまう。歌詞もあざといんだ。今まで歴史を感じるような歌詞。そして、ももクロの10年は順風満帆なようで様々な苦労や努力があったことを感じる歌詞。それでいて未来への希望も感じる歌詞。ひねくれもののスピッツがファンを感動させることを狙ったようなあざとい曲。こんなの泣ける。実際泣いた。そこにはアイドルとしての「かわいらしさ」よりも女優のような「美しさ」を感じる。そのギャップに10年の歴史を感じる。曲の前半は世間のももクロのイメージと違うと思う。「明るくて元気で全力」という楽曲ではない。「クローバーとダイヤモンド」のMVがとてもあざとい。あざとくて素晴らしい。ももクロの世間的なイメージは「元気があって全力」「明るくて派手」などだと思う。少し子どもっぽいというイメージもあるかもしれない。ももクロの代表曲はアップテンポだったり音数が多い楽曲が多い。しかし、この曲は音数が少なくスローテンポ。編曲ほジャジーで大人っぽい。そんな楽曲を見事に歌いこなすメンバー。ファン想いの部分があり、自分たちのスタイルをきちんと表現しつつ、ファンの求めるものもしっかり提供している。だからこそ、長年活動でき、評価もされているのではと思う。「クローバーとダイヤモンド」は良い意味であざとい。ファンが求めているももクロの姿を見せることを「狙って」いるように思う。それと同時に世間のももクロに持っているイメージを壊して興味を持ってもらうことも「狙って」いるように思う。そういった曲を10周年のタイミングで提供したC&KのCLIEVYは流石だと思う。ももクロのことをしっかり理解し、愛を持って楽曲提供したのだと感じる。そして、ももいろクローバーZも2018年で活動10周年になった。メンバーは少し大人っぽくなった。しかし、昔から変わらない笑顔で楽しそうに歌っている。ももクロもこの10年で変わった部分もあると思う。それでも、根本の部分は変わっていないんだろうと思う。自分はももクロのファンというわけではない。しかし、それでも感動してしまった。それはももクロにしか出せない魅力が詰まった曲で、多くの人を笑顔にする歌声を持っているからではと思う。アイドルと言う職業ができていから、アイドルとして10年以上活動している女性アイドルは殆ど居なかったのではと思う。バンドと比べるとアイドルは活動期間が短いことが多い。特に女性アイドルは「若いうちにしかできない」というイメージもある。「若さ」や「かわいらしさ」も必要な商売でもあるからだ。MVもあざといのだ。活動初期の写真やライブ映像から始まり、だんだんと現在の映像になっていく。スピッツの30年の歴史を1曲のMVで感じるのだ。この3組は紆余曲折ありながらも現在も第一線で活動しているトップアイドルだ。今の成長したももクロを見せつつ、変わらないももクロも見せるMV。それを計算した上で感動させるき満々で作られたMVにも思う。
私の中にも、そういう音楽は存在する。その音楽がなくなってしまったらどう生きていいのか分からなくなるくらい、愛しているものを心の中に持っている。これらのフレーズから思い浮かぶのは、『シンデレラ』だ。魔法で着飾ったシンデレラが舞踏会へ出向き、運命の王子様に出会うストーリーは誰もが一度は耳にしたことがあるだろう。12時になり、舞踏会から立ち去るシンデレラは高揚感とともに後ろ髪を引かれる思いを抱いていただろう。アルキメデスの生涯は正確には分かっていないが、その没年だけは詳細な記録が残っている。比喩表現である『アルキメデス』を抽象化して、『何かに没頭する人物』に置き換えて解釈すると、歌詞の意味が少し見えてくる。つまり、『つまらない大人』になることを嫌って子供のままでいることを選んだと考えることができるだろう。お城の舞踏会とは程遠いけれど、大好きな音楽で体を揺らすライブハウスでの経験は、このフレーズに通ずるものがあるように感じる。音楽が好きな人にとって、自分の好きな音楽は衣食住と同じくらい大切なものだったり、人生を支えてくれるものだったりするだろう。そこではきっと「また、ライブで会おう」という別れの言葉がある。ライブは舞踏会ほど格式ばったものではないから、ドレスではなく『ワンピース』を見に纏うシンデレラ。それは他でもない、私たち自身であるように感じる。生憎私自身は楽曲を生み出す才能はないのだが、「きっとそうだろうなぁ」と共感できる思いがたくさんある。その上でクローバーの花言葉である「約束」という言葉を思い出してほしい。2009年当時にUNISON SQUARE GARDENがどんな思いで音楽を奏でていたのかを測り知ることはできない。しかし、音楽を愛し音楽を奏でる若き彼らが不安定な足場でひしと立ち続けるために、音楽へのラブソングを綴った心情を想像することはできる。彼ら自身も、私たちと同じように音楽を愛する『アルキメデス』であるのだと『クローバー』を聴くと実感する。というフレーズに込められているように感じた。大袈裟かもしれないけれど、そのくらい愛している。あなたもきっとそうだと信じたい。「また、会おう」も「好きだよ」も『フローリア』からの約束であるとするならば、この『クローバー』という曲は、こういう状況の今こそ聴いてほしい曲だ。ライブもできない、新譜も出ない。「また、会おう」という約束をクローバーの葉に込めて、この記事の結びとする。繰り返し登場する『フローリア』という言葉。女性の名前のようなこの言葉は、そのまま『音楽』という存在のメタファーなのではないだろうか。これだけではまだ、なんとなく意味が掴みきれない。そこで、ここまで解釈してきたこの曲の意味を考えてみよう。そうすると、“You may know lover.”のメッセージが見えてくる。他にも色々な経験がパズルのように組み合わさって、また次の音楽が生み出される。私は『クローバー』という曲の歌詞をどう解釈し、どう魅力的に伝えるかを考えあぐね、一つの結論に辿りついた。また、クローバーの花言葉は、葉の枚数によって様々な意味が存在している。その「誰か」を音楽に置き換えて紐解いてみると、私は私自身の中にある、とある感情に出会った。いつまでもここにいたいと思うほどライブハウスは楽しいけれど、音楽が鳴り止んだら日常に戻らなければならない。調べてみると、「恋人」「愛人」「情婦」など、この曲の訳にしてはちょっと色気のありずぎる表現が並んでいる。しかし、その中で唯一色気とは離れた意味がある。音楽を愛しているのは、受け取る側の私達も発信する側のアーティストも同じだ。音楽を愛し、その愛をさらに音楽で表現するアーティストへの『フローリア』からのメッセージなのではないかと思っている。クローバーは、春から夏の間に群生する植物で、よく知られているのはシロツメクサという種類だ。クローバー全般の花言葉には、「私を思って」「幸運」「約束」「復讐」などがある。いつかまた、群生するクローバーのように身を寄せて音楽で踊れる日が来るように、四つ葉に願っては止まない。それは、表現者として音楽を鳴らし続けていくことを選んだ人物の心情に重なるものを感じる。盲目に音楽を愛する『アルキメデス』から音楽へのラブソングである『クローバー』は、端的に言えば音楽の『愛好家』のための曲だ。アルキメデスは紀元前212年、戦争時にローマ兵に殺されている。殺される直前までアルキメデスは自らの研究に没頭し、没頭していたがゆえにローマ兵の言葉を無視してしまい、腹をたてたローマ兵に殺されたそうだ。UNISON SQUARE GARDENが2009年にリリースしたアルバム『UNISON SQUARE GARDEN』。このアルバムの一番最後に収録されているのが、今回扱う『クローバー』という曲だ。しかし、おそらくこの記事を読んでくれているあなたは、音楽が好きで特別に音楽を愛している方だろう。これを直訳すると、「あなたはきっと恋人を知っている。」となる。“You may know lover.” のフレーズが『夢ならば』と同じ語感を持つから当て嵌められた英文だと割り切って解釈することもできるが、それではつまらないので少し考えてみよう。続く歌詞にも印象的なフレーズが多く登場する。その一つ一つを紐解きながら、『クローバー』という曲をさらに読み込んでいこう。さて、ここで少し本題から外れるのだが、アルキメデスという人物をご存知だろうか？ アルキメデスは紀元前の数学者で、現在の数学や物理学に直結するような様々な発見と偉業を成し遂げてきた人物だ。『クローバー』の歌詞では、そんなアルキメデスが『恋に落ちる』。それは一体どういう意味を持つのだろうか？ 続けて考察していく。ただ一つの可能性として、私が思い描く私の中のUNISON SQUARE GARDENの『クローバー』を以下、伝えていきたい。そんな状況でも音楽は現状鳴り止んではいない。こんな経験も未来のパズルに続いている。「また、会おう」の言葉を信じることができる気持ちにさせられる。その中で、今回の記事で特に注目したい花言葉が「約束」だ。この「約束」というクローバーの花言葉の存在を頭の片隅に置いたまま記事を読み進めていただきたい。歴史的に見ても、音楽そのものを女性に当てはめて表現した曲はたくさんある。私はこの『クローバー』もその中の一つだと考えた。そんな人物が『大人への境界を嫌って 星空と手をつないだ』。これは有り体に言えば、人が成長していくにつれて様々な経験をし大人になっていく過程で、子供の頃に見ていたものが見えなくなっていく変化を憂う意味を持つ。結論から言うと、私は『クローバー』という曲を、“UNISON SQUARE GARDENから音楽へのラブソング”だと考えている。「音楽」というと大風呂敷な表現に感じるかもしれない。断片的な記録しか残っていないが、そのエピソードだけでアルキメデスはたいそう変わり者だったことが想像できる。そんなあなたの中に群生している音楽への愛をぜひ見つめ直しながら、この曲を聴いてほしい。時計の針が12時を指したら魔法は解け、シンデレラは『灰かぶり』に戻ってしまう。さらに、彼らのほぼ全ての楽曲の作詞を担当しているBa.田淵智也自身が、ユニゾンの楽曲の歌詞について意味や解釈を語る機会もほとんどない。また、『星空と手を繋ぐ』という表現をそのまま受け取ると、『宇宙の星と結びついて星座を形作る』というイメージも浮かぶ。まだ聴いていたいという思いと同時に、どうしようもなく高揚する気持ちが抑えきれなくて足取りが軽くなる。『クローバー』のサビにあるこのフレーズは一聴すると、誰かへの想いを直球で伝えるメッセージとして受け取ることができる。私はこの記事で、私が私の中で思い描く『クローバー』について伝えていく。きっと、あなたの中にはあなたの思い描く『クローバー』があり、別の人には別の人が思い描く『クローバー』がある。『クローバー』の歌詞には、あるおとぎ話を彷彿とさせる表現がたくさん使用されている。